Com fa exactament els diners per guanyar pel·lícules?

Des de la distància, el cinema podria semblar força glamurós. Celebritats i productors llisquen catifes vermelles, piquen els seus Oscar i vacances a Sant Bart ... només perquè poden. Tot i que hi ha molts diners per guanyar a la indústria cinematogràfica, l’economia de la pel·lícula no queda gaire senzilla.

Alguna cosa que probablement sentiu si passeu per les sales de qualsevol estudi de cinema és "ningú no sap res". I és veritat. El públic pot comportar-se, la indústria està en moviment, i gairebé qualsevol pel·lícula és una inversió extremadament arriscada, fins i tot una pel·lícula protagonitzada per actors i actrius de nom. Segons l’informe d’estadístiques del mercat teatral de la Motion Picture Association of America (MPAA) del 2017, la taquilla dels Estats Units i el Canadà va ascendir a 11.100 milions de dòlars. Això va suposar un descens del 2% respecte al 2016. Globalment, la taquilla de les pel·lícules va assolir 40.600 milions de dòlars el 2017.

A hores d'ara, no és tan senzill com els primers dies del cinema quan sortiria una pel·lícula als cinemes, cosa que fa que la gran majoria dels seus ingressos passés per la venda d'entrades i desaparegués. Els grans estudis i cineastes indie passen ara gran part del seu dia a la recerca de noves fonts d’ingressos, perquè la venda d’entrades ja no és l’únic i final per a les pel·lícules.

Pressupostos i costos de pel·lícules

En general, els grans estudis no revelen els pressupostos complets per a les seves pel·lícules (producció, desenvolupament i màrqueting / publicitat). Això és en part perquè costa molt més fer i comercialitzar una pel·lícula del que sembla. Per exemple, el pressupost per a la producció d’un gran estiu com “The Avengers” de Marvel es registra en 220 milions de dòlars, però si teniu en compte els costos de màrqueting i publicitat, aquest nombre augmenta.

De fet, per a moltes pel·lícules, els costos d’impressió i publicitat (P&A) poden ser extremadament elevats. Una pel·lícula de 15 milions de dòlars (que es considera una pel·lícula de baix pressupost a Hollywood) podria tenir un pressupost promocional superior al seu pressupost de producció. Això és degut a que moltes pel·lícules que no tenen un públic integrat (com les basades en llibres més venuts com “Els jocs de la fam” o fins i tot “50 ombres de gris”) necessiten portar la gent al teatre. Les comèdies romàntiques o algunes pel·lícules infantils necessiten promocionar-se mitjançant anuncis de televisió i publicitat en mitjans i aquests costos s’incrementen ràpidament. Per a una pel·lícula amb un pressupost entre 40 i 75 milions de dòlars, el seu pressupost en P&A pot superar els 20 milions de dòlars.

Per a qualsevol tipus de pel·lícula, ja sigui una producció de taquilla o una indie, coses com els incentius fiscals i els ingressos de les ubicacions de productes poden ajudar a pagar el pressupost. Si se’ls incentiva a rodar una pel·lícula al Canadà o a Louisiana o Geòrgia, els productors solen agafar-ho.

Tornant al mantra "ningú no sap res", de vegades, hi ha èxits sorprenents com l'indie "Little Miss Sunshine", que és una història de la Ventafocs a l'hora de finançar el cinema. El seu pressupost era d’uns 8 milions de dòlars i va vendre a la distribuïdora Fox Searchlight per 10, 5 milions de dòlars al Festival de Cinema de Sundance. La pel·lícula va aconseguir 59, 89 milions de dòlars als cinemes dels Estats Units, cosa gairebé inèdita per als indie. Per contra, teniu la pel·lícula de Walt Disney (DIS) "John Carter", que tenia un pressupost estimat de 250 milions de dòlars, però només va fer 73 milions de dòlars a la taquilla dels Estats Units.

Així doncs, no hi ha un camí segur perquè una pel·lícula obtingui beneficis, ja que entren en joc factors com la consciència de la marca, els pressupostos de P&A i els desitjos d’un públic despistat. Tot i així, hi ha algunes maneres provades i certes de què les pel·lícules poden intentar guanyar diners.

Ingressos del preu de les entrades

L’assistència al teatre ha estat desafiant durant els darrers anys, fent que els estudis i els distribuïdors siguin encara més difícils de guanyar pel·lícules. Normalment, una part de les vendes d’entrades de teatre van a propietaris de teatre, amb l’estudi i / o distribuïdor aconseguint el percentatge restant.

Tradicionalment, durant el cap de setmana d’obertura d’una pel·lícula, la part més gran va anar a l’estudi, mentre a mesura que van passar les setmanes, el percentatge de l’operador teatral va augmentar. De manera que un estudi podria fer aproximadament el 60% de les vendes d'entrades d'una pel·lícula als Estats Units i del 20% al 40% de les vendes d'entrades a l'estranger.

El percentatge d’ingressos que obté un expositor depèn del contracte de cada pel·lícula. Molts contractes tenen com a objectiu ajudar a una cobertura teatral contra les pel·lícules que parlen a la taquilla donant als teatres una reducció més gran de les vendes d’entrades per a pel·lícules d’aquest tipus, de manera que un acord pot tenir que l’estudi tingui un percentatge més reduït d’una pel·lícula poc interpretada i un percentatge més gran. d'una presa de pel·lícules d'èxit. (Podeu veure els arxius de valors de les grans cadenes de teatre per veure que els ingressos dels seus bitllets es remunten als estudis.)

Els estudis i els distribuïdors generalment obtenen més ingressos nacionals que vendes a l'estranger, ja que obtenen un percentatge més gran. Tot i això, les vendes a l'estranger són molt importants, sobretot avui en dia. Això pot ser en part per què veieu més pel·lícules de ciència-ficció, acció i fantasia i per què les pel·lícules de superherois són un fenomen com aquest. Són fàcils d’entendre, tant si esteu a Malàisia com a Montana. És molt més difícil traduir una comèdia indie.

Mercaderies de dòlars

Tot va començar amb "Star Wars". Des de la primera pel·lícula helmèdica de George Lucas estrenada el 1977, la franquícia ha aconseguit desenes de milions de milions en ingressos procedents de la concessió de llicències de joguines, sense oblidar els costos de llicència de companyies de tercers. El 2015, "Star Wars: The Force Awakens" va aconseguir 700 milions de dòlars en vendes al detall.

Aquesta estratègia, òbviament, no funciona per a totes les pel·lícules (les figures d’acció d’una comèdia com “Trainwreck” d’Amy Schumer no comportarien milions de milions), però per a pel·lícules de grans pressupostos que agradin tant a nens com a brossa de còmic, el merchandising és una vaca en efectiu. Consulteu la franquícia "Toy Story" de Disney, que ha aportat milers de milions de dòlars en vendes al detall.

Tot i això, alguns analistes suggereixen seguir buscant la "fatiga de la pel·lícula", ja que els nens estan cada vegada més atrets per altres tipus d'entreteniment, a més de pel·lícules, com YouTube i altres mitjans de comunicació social.

Vendes exteriors

Quan un productor reuneix el pressupost per a una pel·lícula independent (pressupostos moderada a, per exemple, 25 milions de dòlars) - la venda de drets de distribució en territoris estrangers és crucial per cobrir el pressupost de la pel·lícula i, esperem, aportar ingressos. Els cineastes independents poden guanyar diners si tenen un gran agent de vendes a l'estranger que pot vendre la seva pel·lícula als mercats clau a l'estranger.

Els productors sovint faran la seva "llista de desitjos" quan emeten una pel·lícula i la llista normalment estarà plena de noms coneguts que "viatgen" a l'estranger. Si teniu Tom Cruise o Jennifer Lawrence com a protagonista, és molt més probable que vengueu els drets a la Xina i França. Això no és la garantia que la vostra pel·lícula guanyi milions (o milers de milions), però és una aposta tan segura com en aquesta empresa.

Drets televisius, streaming i VOD

Hi havia una vegada, tot tractava sobre vendes de DVD. Ara, es tracta molt més sobre drets de televisió, vídeo a demanda (VOD) i streaming.

Per a alguns productors, vendre televisió de pagament i drets internacionals és una gran font de beneficis perquè el productor no ha de pagar els costos de màrqueting i de P&A. Les pel·lícules han d'abandonar el teatre en algun moment, però poden romandre perennes a la televisió. Quantes vegades heu volcat pels canals i heu trobat amb "El quadern" o "La redempció de Xanxes" una altra vegada? També hi ha diners per guanyar 32.000 peus a l'aire, ja que les companyies aèries paguen grans sumes per entreteniment durant el vol.

Pel que fa a VOD, els ingressos d’aquestes ofertes haurien d’afegir centenars de milions a la línia de fons d’un estudi. Per a les pel·lícules indie, hi ha diverses estratègies de llançament de VOD: dia i data (pel·lícules llançades simultàniament als cinemes i VOD), dia abans (VOD abans teatral) i només VOD. Moltes de les pel·lícules que no tenen els efectes especials i les grans estrelles per atraure la gent al teatre sovint es beneficien d’aquest model.

I si bé el mercat de DVD s'ha reduït de forma espectacular, encara no és una causa perduda, almenys, per a algunes pel·lícules. "Moana" va vendre 4, 12 milions de còpies el 2017 en DVD, de manera que si una propietat té la marca o té una gran audiència integrada, les vendes de DVD / Blu-Ray encara podrien ser força robustes.

La línia de fons

Tal com diu la dita, ningú no sap res a Hollywood. La indústria cinematogràfica està en un flux i les vendes d'entrades per si soles no generen ingressos. Hi ha marxandatge, VOD i vendes en directe de demanda, vendes a l'estranger i una gran quantitat d'altres canals de distribució que poden ajudar a realitzadors, productors i estudis. Qui ho sap, el petit indie en què inverteixes pot ser el següent "Little Miss Sunshine". O no. A Hollywood, no hi ha garanties.